Fischkeller (2026)
Fischkeller ist eine fotografische Serie, die aus der Atmosphäre eines Hauses hervorgegangen ist, in dem früher ein Fischzüchter lebte. Während der Renovierungs- und Umbauarbeiten fanden sich dort große Aquarien, ehemalige Zuchtbecken und Kellerräume, deren Spuren den Ausgangspunkt für diese Bildreihe bildeten. Aus einem konkret vorgefundenen Ort entwickelte sich eine künstlerische Auseinandersetzung mit Erinnerung, Verwandlung und inneren Bildräumen.
Im Zentrum der Serie steht die Übersetzung architektonischer und biografischer Relikte in eine poetische, surreale Bildwelt. Menschliche Figuren begegnen darin Fischen, Spiegelungen und schwebenden, wasserartigen Zuständen. Es entstehen Bilder zwischen Intimität und Fremdheit, Zartheit und Irritation, zwischen Körperlichkeit und Entrückung. Das ehemalige Umfeld der Fischzucht wird dabei nicht dokumentarisch erzählt, sondern in eine eigenständige visuelle Sprache überführt, in der das Flüssige, das Hybride und das Traumartige zu prägenden Motiven werden.
Grundlage aller Arbeiten sind Modelaufnahmen, die in diesem Haus entstanden sind. Die fertigen Bilder sind Composings, in denen sich fotografisches Material mit weiteren Bildelementen verbindet. Diese stammen teils aus unserem Archiv, teils aus mit Hilfe generativer KI entwickelten Bildquellen. Für unsere künstlerische Praxis ist diese Form des Arbeitens eine konsequente Erweiterung eines seit Langem verfolgten Ansatzes: der Verbindung unterschiedlicher visueller Ebenen zu einer neuen, in sich geschlossenen Bildwirklichkeit. Dabei unterscheiden wir ausdrücklich zwischen vollständig KI-generierten Bildern und dem gezielten Einsatz einzelner KI-basierter Fragmente innerhalb eines eigenständig entwickelten fotografischen Werks.
Entscheidend ist für uns nicht der technische Ursprung eines einzelnen Elements, sondern dessen künstlerische Setzung im Gesamtbild. Autorschaft entsteht in der Auswahl, Bearbeitung, Verdichtung und Transformation aller Bestandteile. So verbindet Fischkeller reale Spuren eines Ortes mit Inszenierung und Imagination zu einer Bildwelt, die zwischen Erinnerung und Erfindung, Innenraum und Projektion oszilliert.
Fischkeller is a nine-part photographic series that emerged from the atmosphere of a house once inhabited by a fish breeder. During renovation and reconstruction work, large aquariums, former breeding tanks, and basement rooms were discovered there, and the traces they left behind became the starting point for this body of work. From this very specific site, an artistic exploration of memory, transformation, and inner image spaces developed.
At the center of the series is the translation of architectural and biographical remnants into a poetic, surreal visual world. Human figures encounter fish, reflections, and floating, water-like states. The images unfold between intimacy and estrangement, tenderness and irritation, corporeality and suspension. The former environment of fish breeding is not approached in a documentary way, but transformed into an autonomous visual language in which fluidity, hybridity, and dreamlike states become defining motifs.
All works are based on model photographs taken inside this house. The final images are composited works in which photographic material is combined with additional visual elements. These derive partly from our archive and partly from image sources developed with the aid of generative AI. Within our artistic practice, this way of working represents a consistent extension of an approach we have pursued for a long time: combining different visual layers into a new and self-contained pictorial reality. In this context, we make a clear distinction between images generated entirely by AI and the deliberate use of individual AI-based fragments within an independently developed photographic work.
For us, what matters is not the technical origin of a single element, but its artistic placement within the image as a whole. Authorship emerges through the selection, editing, condensation, and transformation of all components. In this way, Fischkeller brings together the real traces of a place with staging and imagination, creating a visual world that oscillates between memory and invention, interior space and projection.